Il rencontre Philippe Calvario et l’assiste à la mise en scène sur « Parasites » de Mayenburg au Théâtre des Amandiers de Nanterre.

A New York, il reçoit une formation sur la technique Meisner à l’Acting Studio. Riche de ces expériences, il intègre la compagnie Casalibus en tant que collaborateur artistique et comédien/chanteur pour le spectacle « Un Mahâbhârata » mis en scène par Vincianne Regattieri et joue Roméo dans « Romeo et Juliet » qui obtient le1er prix du Festival d’Anger 2012.

En tant que chanteur il se produit dans « Le Cabaret Extraordinaire » qu’il met en scène avec les professeurs du Conservatoire de Gennevilliers et dans « Le Grand Carnaval de Gennevilliers 2019 ».

Au sein de la Cie Héliosséléné dont il est le fondateur, il met en scène « L’Oiseau Bleu de Maeterlinck » pour le Festival Européen Orphée, « Le Bal des Chimères » dans les Salons de l’Hôtel de ville de Paris et « L’Imaginarium ou l’Attrape-Rêves » à l’Académie Fratellini avec plus de 200 autistes. Soucieux de transmettre, il dirige des ateliers pédagogique pour jeunes en situation de handicap et adultes amateurs depuis bientôt 10 ans.

Il met en scène l’artiste Lyrique Estelle Michaux dans son récital « Aquatic » lors du Festival de Loire 2019 à Orléans et les créatures de Madame Arthur au Divan du Monde en 2020.

Entant qu’auteur, il signe une adaptation du « Songe d’une nuit d’été » en Opéra Rock, « Wendy et le Pays Imaginaire » (Théâtre Jacques Brel de Fontenay/s/Bois 2015/ 18) et le texte de « L’Attrape-Rêves » (Académie Fratellini 2018).

Par son écriture, il questionne aujourd’hui le concept de la famille et de la filiation en créant un seul en scène SPIRULINE ainsi que le spectacle famillial  NOSHI et ZORRITO.

Son texte SPIRULINE est édité par la maison d’édition Hello Editions et est reçu par la librairie Gibert de Montpellier lors de la Comédie du Livre 2023.

NOSHI ET ZORRITO sera illustré par l’artiste peintre Jérémie Baldocchi et sera édité par Hello Editions au printemps 2024.

Texte et mise en scène : Guillaume Caubel

Mise en musique et direction musicale : Gérald Bazin

Assistante mise en scène et direction d’acteur : Ani Hamel

Direction technique : Laurent Barboux

Régie son et création lumière : Erwan Moysan

Costumes : Nathalie Tomasina

Marionnette : Cathy Vagnon

Accompagnement chamanique : Caroline Behlow

Accompagnement Chorégraphique aérien : Isabelle Compiène

Illustrations, conception graphique: Jérémie Baldocchi

Coaching Vocal : Cécile Bonardi

Captation vidéo et Photos: Images et Sens / Renaud de la Tour

Distribution

Kokopelli / Le Grand Chef / La Père dans les Etoiles / Rosée : Laurent Barboux

La Chamane : Caroline Behlow

Zorrito : Guillaume Caubel

Noshi : Jean-Matthieu Hulin

Tala : Estelle Micheau

Rainbow : les voix de Marius Hulin et Iris Caubel

Avec le soutien de :  

// L’AZIMUT / Anthony / Châtenay- Malabry Pôle National Cirque d’Ile de France // TGB Châtillon sur Seine //Le Pavillon de Romainville //Studio de Virecourt // L’A4 Saint Jean d’Angely //  Hello Editions

Le spectacle

NOSHI ET ZORRITO 

Théâtre musical (famille) 60 minutes

Une conte familial, musical et contemporain où l’alexandrin, le cirque et la danse s’élèvent en un chant d’amour…

Noshi et Zorrito est la quatrième création de la compagnie Héliosséléné et fera sa sortie de résidence en ce début d’année 2024 au Théâtre Gaston Bernard de Châtillon-sur-Seine.  Ce spectacle traitant de thématique fondamentalement actuelles se situe à la frontière entre le théâtre, le chant et le cirque. Ce n’est pas du théâtre, ce n’est pas de la poésie, ce n’est pas du cirque et ce n’est pas un opéra. C’est un spectacle musical pluridisciplinaire qui se sert des différentes disciplines pour se mettre au service de cette histoire remplie d’amour et de poésie.

« C’est à la veille des trois ans de ma fille que le désir d’écrire une histoire sur la tri-parentalité m’est venu. En effet, ma fille grandissant, il me fallait trouver des histoires auxquelles elle pourrait s’identifier pour l’aider à faire de son histoire une normalité. La société évolue, les modèles familiaux se transforment. La nouvelle génération se mixte de plus en plus à des familles homoparentales et pluri-parentales. Convaincu que la visibilité des familles homoparentales doit se faire dans la banalisation de nos familles au quotidien, le spectacle vivant et la littérature sont des vecteurs efficaces, pertinents et essentiels pour questionner et sensibiliser le public. Je voulais donc trouver un moyen de parler aux enfants mais également à leurs parents. L’histoire de Noshi et Zorrito est devenu une évidence. »

Guillaume Caubel

 Noshi, un jeune loup est promis à un bel avenir. Il doit devenir chef de clan et se marier à la sœur du roi de La Grande Forêt du Nord. Mais le cœur de Noshi ne bat que pour celui de Zorrito, un beau renard rusé et aventureux. Noshi et Zorrito choisissent de s’enfuir vers un monde nouveau afin de vivre leur amour en toute liberté… 

Sous fond de pensée chamanique, Noshi et Zorrito est un spectacle familial qui explore les thématiques de la différence et de la tolérance en sensibilisant le public aux nouveaux schémas familiaux représentés dans la société. Il n’est pas un spectacle militant, bien au contraire, il tend à avoir la prétention d’être tout simplement une évidence et une normalité.

Orchestré par Kokopelli, conteur et marionnettiste de l’histoire, les personnages, les esprits, les couleurs, les matières, dessinent au rythme des saisons un monde invisible et impalpable.

Paroles de spectateurs…

 « … Un conte poétique, moderne et actuel qui se joue des codes de la représentation pour nous emporter dans une forêt remplie d’amour et de tolérance… »

 « …Un spectacle hybride où le théâtre, le chant, le cirque trouvent leur juste place par des interprètes sincères et authentiques… »

 «  … Un conte ambitieux, actuel et nécessaire … »

« … Un texte poétique et exigeant. Merci de rendre l’alexandrin accessible à tous… »

Ani est actrice, metteuse en scène, collaboratrice à la mise en scène et coach d’acteur. Artiste indépendante et véritable électron libre, elle crée  très vite sa propre troupe de théâtre où elle monte et joue quatre spectacles, uniquement des créations, dans un espace qu’elle transforme pour l’occasion. Des pièces d’auteurs contemporains (Arthur Adamov, Bertolt Brecht, Arthur Cravan, Roland Dubillard, Gilbert Leautier, Jean-Michel Ribes, Arsen Lubin…), Ani en assure la conception, la mise en scène et l’interprétation. Par curiosité et par nécessité, elle s’initie aux autres corps du métier sans lesquels un spectacle ne peut exister, comme le décor, les costumes, le maquillage, et les lumières.

Ayant mené cette expérience à terme, il lui fallait avancer vers d’autres espaces. C’est à ce moment-là qu’elle rencontre Robert Hossein à travers un de ses spectacles. Fascinée par sa mise en scène, elle se retrouve embarquée dans une grande et fascinante aventure qui a durée quinze ans durant lesquels elle assiste  et coache les acteurs .

La demande importante des acteurs de son entourage la conduit à la formation continue. Elle monte une structure et organise depuis 2008 des stages et des ateliers sur le perfectionnement du jeu de l’acteur, où ils découvrent une autre façon d’aborder le jeu. Il s’agit, d’un espace de liberté où l’acteur peut rencontrer d’autres acteurs, repenser et approfondir ses choix artistiques, développer son jeu, s’épanouir. C’est dans cet espace qu’elle rencontre Guillaume Caubel.

Aujourd’hui forte de ces longues années d’expérience, de rencontres enrichissantes et d’une maturité artistique affirmée, elle sort un livre sur la formation de l’acteur qui sera publié prochainement.

Dans Noshi et Zorrito Ani Hamel endosse le rôle de directrice d’acteurs et pose son regard affuté sur le spectacle en tant que conseillère artistique à la mise en scène.

Dans Noshi et Zorrito, Jean-Matthieu incarne NOSHI, le loup aux multiples facettes.